El desfile de carnaval más grande del planeta, por primera vez se presenta fuera del Marqués de Sapucai y lo hará en el Circuito Internacional de Potrero de los Funes, que se transformará en el mayor sambódromo de Argentina.

Es por ello que desde Río de Janeiro, se trasladarán a San Luis más de 1.000 integrantes de las mejores Escolas do Samba: Mangueira, Salgueiro, Portela, Imperatriz, Beija Flor, entre otras. Todas ellas homenajearán a la primera Provincia del Virreinato del Río de la Plata en apoyar a Buenos Aires en la Revolución de Mayo.

Los interesados en adquirir las entradas para este espectáculo único, lo podrán hacer personalmente en los locales detallados adheridos, o telefónicamente al 0810-122-0220, pagando con tarjeta de crédito o depósito bancario con entrega a domicilio.

Acreditaciones para la prensa

La acreditación para la cobertura del Carnaval de Río de Janeiro se realizará hasta el 26 de febrero.

Deberán detallar: apellido y nombre de las personas a acreditar, medio al que pertenecen, fotos 4 x 4 digitales, teléfono de contacto del medio y acreditados, y una nota firmada por el director o productor general responsable del Medio.

Estas podrán ser enviadas por mail en caso de no ser residentes de San Luis o acercarlas personalmente al 5º piso del Edificio Administrativo de Casa de Gobierno.

Prensa de la provincia de San Luis.

El camión que traslada los pesados témpanos ya ha iniciado el camino hacia el norte. Cerca de 5.000 km. deberán recorrer los trozos del glaciar más famoso  para convertirse, seguramente, como el año pasado, en la mayor atracción de la feria.

En ocasión de la edición 2008 se transportaron l8.000 kilos de hielo glaciario, que fueron colocados en  un stand de aproximadamente 100m2 con 12 metros de vidriera en el cual los visitantes podían hacer un simulacro de trekking.

Fue tal el éxito obtenido en aquel momento que, a minutos de haberse inaugurado la muestra, la secretaría de Turismo de Santa Cruz ya había distribuido más de mil folletos, en tanto que una decena de canales de televisión  tomaron por asalto la instalación provincial para captar imágenes de la gente colocándose  los grampones para experimentar la tan ansiada caminata sobre los hielos eternos. Al igual que en ediciones anteriores, reconocidos medios gráficos y radiales cubrieron la muestra.

Pero no sólo la prensa y los cultores del turismo de aventura fueron atraídos por el gélido cargamento… En el 2006, oportunidad de la primera presentación de Turismo de Santa Cruz, el jefe del laboratorio de Investigación de la Universidad de Sao Paulo solicitó  a la delegación provincial la cesión de un trozo de hielo para estudiar la presencia de oxígeno en la composición  glaciaria.

Cómo viaja el hielo

El 27 de agosto comenzaron las tareas de acopio y extracción de témpanos desprendidos del glaciar Perito Moreno en el Puerto Bajo de las sombras, lugar desde donde parten excursiones hasta las cercanías de la barrera de 5 kilómetros de largo por más de 30 metros de alto que forma el glaciar sobre las aguas del Lago Argentino.

Los témpanos extraídos son desprendimientos naturales del glaciar que luego de navegar a la deriva, se acercan a las costas del lago donde se produce su deshielo con el transcurso del tiempo, alimentando a la cuenca hídrica.

Coordinados por la secretaría de Turismo de Santa Cruz, participaron de la tarea la Prefectura Naval Argentina, Parque Nacional “Los glaciares”, la municipalidad de El Calafate, las empresas “Hielo & Aventura”  y transportes “Oro Negro”.

Los témpanos extraídos en la oportunidad, con el apoyo de buzos de la fuerza náutica y la embarcación “Alcalufe”, fueron trasladados en camiones de la dependencia municipal y acercados para la carga mediante maquinarias pesadas, al camión frigorífico de “Oro Negro”, firma responsable de llevarlos  hasta el predio ferial de San Pablo, Brasil.

¿Qué es la Adventure Sports Fair?

La Adventure Sports Fair congrega cada año a los máximos referentes de América Latina en materia de turismo de aventura. En más de una década de deportes y turismo de aventura, la muestra batió récords y convocó  a empresas y servicios en un único lugar. Es el principal canal para comunicación entre las iniciativas públicas, ONGs e iniciativa privada, la feria es escenario para los más importantes eventos y acontecimientos en el segmento de aventura. Y al mismo tiempo es una feria enfocada hacia el visitante profesional y también al consumidor final, divulgando productos y servicios agregados a un público de alto nivel, además de formadores de opinión.

Prensa de la Provincia de Santa Cruz

Cuando Sergina llegó por primera vez a Buenos Aires, en 1971, fue para participar con su grupo musical Karkará. Fue recibida y apoyada por los artistas que la habían invitado. Su estilo no ha cambiado: una sonrisa contagiosa muy abierta y su clásico vestido bahiano en las fiestas hicieron que fuera reconocida como una mujer que difunde su cultura a través de actividades artísticas y de la participación en programas de televisión, filmes, obras de teatro, etc. “A turma bahiana” (la barra de Bahía) es la asociación que ella representa con orgullo y que le permite representar a su país, abrir puertas y ayudar a quienes quieren vivir en el nuestro.

“Las actividades culturales son las que actualizan nuestras tradiciones; el carnaval es considerado uno de los eventos más importantes en Brasil. Se despliega en él toda la energía de Brasil y es conocido en el mundo como el mejor y el más divertido”.

Sergina  cuenta que a veces siente “saudades” que la música y el baile logran acallar. Cuando llega el fin de año, los ritos y las ceremonias en Bahía se materializan en la quema de todo lo viejo: muebles, cuadernos, ropa y formas de ser que se van con el fuego con el fin de terminar con las energías negativas. “En la playa, nos saludamos y transmitimos nuestros deseos. Lo curioso es que también se realiza la despedida del año vestidos de blanco, que es el color de la pureza”, dijo.

Esta mujer bahiana, que nació en San Pablo en 1948 y que trabajó a lo largo de su vida como cantante, bailarina, actriz, peluquera, overloquista, habla también de quemar la soledad cuando extraña su tierra. “Estoy dividida: cuando estoy en Buenos Aires, extraño mi lugar y cuando estoy allí, me muero por estar aquí”.

Sus expectativas para el 2009 son renovarse, siempre en la creación y difusión de la música, del arte y de la escritura portuguesas en Buenos Aires. La revista Jornalzinho es un medio de difusión de “La turma bahiana” y un lugar en el que la mujer tiene el espacio que Sergina, como consejera, busca para realzar la lucha, el trabajo y la participación de tantas mujeres que  llegaron sin saber adónde dirigirse. Ella está en todo; es humilde y trabaja con uñas y dientes en contra de la discriminación. En Bahía, el setenta por ciento de la población es negra. Si se hace una investigación a fondo, se comprobará que no tienen luz, ni agua, ni comodidades; hay una deuda con ellos. Brasil no es sólo danza y carnaval. Tiene lugares históricos: el Pelourinho (llamado así porque los esclavos que recibían castigos quedaban con la piel pelada) o Arraiao. “Existen grupos en Bahía que comenzaron a movilizarse y a transformarse. Se realizan actividades para la tercera edad con el acompañamiento a los ancianos. Además, y dentro de los movimientos sociales, se animan a realizar y a intervenir en plástica o en música para rescatar a chicos que están en la calle. La cultura y el trabajo en grupos los contiene y evita que sigan en la drogadicción. Uno de los músicos que apuesta a este cambio es Carlinhos Brown. Han armado equipos y transmiten a través de la música su mensaje a una comunidad integrada”, cuenta Sergina.
Ella intenta producir cambios, informar, ayudar. Hay tantos ritmos como deseos en su cuerpo. Sergina  se acerca y entona una canción que es su preferida: “Nací con samba y con samba me crié”.

La historia de Brasil es un compendio de luchas, de discriminación, de claros, de oscuros y de procesos que intentan reivindicar los derechos humanos de indios, negros y pobres, que son una mayoría en el país del samba y la alegría. En diciembre de 2008, el Centro Cultural “Francisco Paco Urondo”, dependiente de la Secretaría de Extensión Universitaria de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, realizó una conferencia sobre “Derechos Humanos y Políticas Públicas en Brasil” a cargo de Eliane de Souza, representante del movimiento negro en Río Grande Do Sul y trabajadora de la educación, master en Pedagogía. El aporte artístico fue dado por la fotógrafa Marta Fernández, quien presentó su ensayo fotográfico “Negritud”.

De Souza vive en Porto Alegre, y trabaja actualmente en la Ley 1.639, que incide en la historia de los negros y de su identidad. “Hoy la población negra es considerada mano de obra barata. Sus antepasados tienen toda una cultura de colores, de expresión de samba, de carnaval. La Capoeira es una manifestación cultural que traen desde que se preparaban para escapar de sus amos. Así comenzaron a levantarse y a escapar de ellos, que los consideraban poco menos que animales”, dijo De Souza, que lidera marchas para lograr la implementación de políticas públicas que integren a mujeres, indios y pobres en Brasil debido a que, en la actualidad, la situación social es muy difícil y muchos viven en el desempleo y en la discriminación.

El 13 de mayo de 1888, la esclavitud colapsó como sistema, luego de ceder a las presiones de los abolicionistas, y se firmó la llamada Ley Áurea (Lei Áurea). A partir de esa fecha, los negros recorrieron un largo camino que aún hoy está plagado de prejuicios, porque no conocen su trayectoria, su pasado, sus orígenes. La dificultad radica en llegar a esa memoria por las disputas de poder. La investigadora sostuvo que esos “prejuicios” son más que psicológicos y tienen que ver con cierta subjetividad que les impide ascender, ocupar cargos.

“No se expresa directamente que no les gusta el negro o el pobre. ¡Se los deja de lado! La mujer es triplemente discriminada: por mujer, por negra, por pobre. También el hombre piensa que deben estar en casa cocinando, esperando y ese pensamiento, en el siglo xxi se opaca porque muchas quieren y tienen profesiones y no están de acuerdo con esta demanda”.

Actualmente, el gobierno de Lula Da Silva tiene proyectos en Brasil, en la Secretaría Especial de Políticas de Inclusión Social, que distribuye bolsas de ayuda que son direccionadas a proyectos de comunidades negras cerradas que conservan una cultura de poco contacto con el resto de la sociedad brasilera.

La representante del Movimiento Negro Unificado (MNO) articula y unifica las actividades con otros más pequeños, y recaba información de personas, de grupos, de salud, y actúa en la Secretaría y en el Consejo de Desenvolvimiento de Comunidad Negra, que contribuye con los avances de la mujer.

La conferencia giró sobre la idea de generar lazos con países de África e intercambiar temáticas, trabajar en seminarios para informar a las comunidades que necesitan saber más sobre la llegada del negro de África y a Brasil y, de esta manera, elevar su autoestima.

“En Brasil, como estudiante de la Universidad Pública Federal, soy una excepción. En los cursos, si hay seis alumnos negros es mucho, y consideremos que en Porto Alegre más del 60% de la población es negra. Hay un proceso de negación: dicen que son mulatitos, todo lo que es negro de África es negado. En las favelas, la condición del negro es seria porque no hay conciencia colectiva que sufra por un grupo que padece por ser excluido históricamente; no es por falta de plata o por empleo solamente”, agregó la joven docente.

Reivindicar los derechos humanos desde la educación no es una tarea fácil. La ley es muy reciente; fue creada el 9 de enero de 2003 y hasta este momento está siendo implementada con dificultad porque no se reconoce esa desigualdad. “Muchos docentes afirman que no se necesita hablar del negro en las aulas y el no hacerlo no hará cambiar esa condición”, continuó. “Muchos investigadores afirman que la escuela es un lugar de transformación escolar y continúan reproduciendo la historia a partir de la condición de inmigrantes; los negros solo sirven para trabajar, los europeos y blancos se educan”.

No reconocer los cambios históricos es no reconocer a los actores como sujetos en la «historia». Si no hubiese discriminación, no se necesitaría de la ley: “Seríamos democráticos; pero evidentemente necesitamos de leyes para avanzar en su inclusión forzada. Creemos que nuestro movimiento sensibilizará a las personas en un futuro”, dijo

NEGRITUD EN IMÁGENES

La charla tuvo un espacio para observar y reflexionar. Marta Fernández viajó a Brasil para tomar imágenes que reflejan la cultura y la familia. Eliane de Souza se refirió a la foto de su madre: “Marta expresa su sensibilidad porque tiene el coraje de mostrar aquí el problema de la negritud brasilera. Así se puede mirar su obra grandiosa, que refleja que en Brasil tenemos una inmensa riqueza y no la valorizamos. Ella consigue traer un pedacito de nuestra tierra. Estoy emocionada y aquí me sentí acogida y en casa, por los detalles que logra captar”.

La charla estuvo coordinada por Alejandro Kacero (Movimiento Sanmartiniano).

Una mujer abre sus brazos en un parque inmenso. Parece dispuesta a recibir una nueva oportunidad. Es la madre de Eliane, que también está cerca de ella. Son mujeres unidas por un lazo muy fuerte. Son mujeres guerreras. En otro escenario, Fernández captó la mirada de un hombre negro que fue coordinador de un kilombo, que era un lugar de existencia de esclavitud.

Negritud trajo muchos significados: dos pequeñas niñas miran con esperanza el horizonte que también es el futuro. Hay sonrisa, hay luz, hay sol. Es una lectura de fotos tranquila que describe las bellezas de Brasil y, como contrapartida, la miseria, la pobreza, las “saudades” que se dejan atrás por la decisión de seguir adelante. Brasil es una mezcla y una diversidad: el norte es más triste porque es más seco. África, la tierra madre, extiende sus raíces; sus antepasados resistieron y sobrevivieron a ese proceso de exclusión.

CONCLUSIÓN

La disertación mostró un camino: el camino del hombre que sufre y que busca un lugar en democracia por medio de una gran concientización: no es difícil. No es imposible. Se trata de aprender a verse como sujeto con derechos atendidos.

La educación es el medio: “Los alumnos que llegan a su historia y a su memoria construyen su identidad. Es importante que desde la diáspora africana a Brasil se consideren como pilares de los espacios conseguidos”, expresó con énfasis De Souza. “Que no tenga angustia o vergüenza por tener una piel de color diferente. Ni morenitos ni mulatos: soy negro brasilero, porque sé que mi historia y mi memoria me avalan”.

Aplausos.

Patricia Ortiz

CAPOEIRA, CANDOMBLÉ Y OTROS CAMINOS HACIA LA LIBERTAD explica los caminos recorridos por los esclavos brasileros en la época colonial. Partiendo de la historia de la esclavitud en el continente y del tráfico en los navíos negreros, describe una cultura basada en las ansias de libertad.

–¿Qué expectativas tenías antes de la presentación del libro en Casa do Brasil?

–Casa do Brasil me dio una llegada a un público al que no hubiese podido acceder. Gracias al contacto de mi Mestre Marcos Gytaúna, de la Asociación Argentina de Capoeira – Grupo Topazio, y a mi Profesor Mago con Casa do Brasil, fue una convocatoria diferente porque hubo profesores, alumnos, interesados en la capoeira, que preguntaron y se interesaron por la publicación. Su director, Fabricio Müller, me abrió las puertas y es muy sensible a este tipo de inquietudes. Por otra parte, se realizan allí actividades relacionadas con la cultura, la educación, el espectáculo.

–¿De qué manera fue presentado el libro?

–Contó de tres partes. La primera fue la explicación de mi trabajo, que no fue como escritora, dado que soy una artista plástica que investigó para su tesis. Luego, se explicó lo que hago en el mundo de la plástica y de la investigación y, finalmente, se pasaron fotos que fui tomando en los distintos viajes. Eso le daba un marco más real a lo que explicaba: las danzas de los orixas, las fotos de los museos, las casas y los trajes típicos de cada región.

–¿Cómo nace tu inquietud por la capoeira?

–En principio realicé esculturas de capoeira para terminar mi licenciatura y, además de lo figurativo, de la figura humana, del estudio anatómico, de los movimientos, al ser capoeirista encontré la excusa perfecta y sentí la necesidad de explicar y darle un marco teórico a mi tesis. En mis viajes, entrevisté a conocidos Mestres de Bahía, y toda esa experiencia la volqué en una tesis que terminó en la publicación del libro.

–¿La capoeira era una danza o una lucha?

–Los orígenes se dan en Brasil en la etapa de lucha; ¡no era una danza! ¡que no se confunda! Se la escondía porque los esclavos negros que eran traídos del África se preparaban para huir o para defenderse de los capataces. Se preparaban para la llegada del momento exacto de dejar el lugar de sufrimiento. Era un rito. Cuando se pensaba que estaban en calma, ellos se escapaban y cuando los iban a buscar, con las patadas y con los giros se defendían.

–¿Dónde se refugiaban?

–En los quilombos, que eran lugares donde se juntaban y ganaban experiencia para protegerse de los peligros. La capoeira nació en Bahía, pero también se realizó en San Pablo a fines del siglo xviii. La presencia de esclavos empezó en el norte y, en cada lugar, adquirió un movimiento propio: la lucha por la libertad.

–Libertad de la que se habla en tu libro a través de la capoeira…

–No es sólo una lucha, sino una filosofía. Lo mismo que las artes marciales y milenarias, no es sólo golpes de lucha, sino que incluye espiritualidad, energía, música, fundamentos, pedido de protección. Cuando empecé, me ayudó no sólo en lo físico y lo deportivo, sino que mejoró mi epilepsia; comencé a sentirme un poco más libre y entendí mi miedo y mi limitación en la enfermedad que me esclavizaba: ¡pude liberarme! Lo que nos pasa en la “roda” (rueda) de la danza nos pasa afuera, y enfrentarlo nos ayuda a seguir adelante. Son momentos en los que nos juntamos a “jogar capoeira”. El contexto no es el de antes; hubo una etapa en la que los descendientes de africanos la usaron para sobrevivir. Era gente sin trabajo que también la usaba para robar; la preparación les daba poder y destreza físicas a pobres y marginados. Hoy es mucho más que una herramienta de superación personal y ayuda a salir de problemas puntuales como la droga.

–¿Implica un gran esfuerzo energético?

–Sí. Tiene que ver con la conexión con uno mismo. Un buen deportista se entrena mucho, pero ser humilde o saber qué hacer con lo que uno sabe es diferente.

–¿Cuántos miembros integran el grupo de capoeira?

–En la Asociación Argentina de Capoeira, que dirige el Mestre Marcos Gytaúna, hay más de mil capoeiristas.

–¿Hay mujeres?

–Sí. A diferencia de Bahía, donde se es más machista, depende el nivel; quizás por el tema de mantener una familia, hijos… la presencia de mujeres es importante y de hecho, cuando nos presentamos en Brasil, sorprende. Las pocas que hay son excelentísimas.

–Contame del libro, ¿a quién entrevistaste en Brasil?

–Nunca me planteé una entrevista a modo formal. Fueron salidas, “rodas”. Escuchar, observar, preguntarle a un Mestre. Nunca voy como turista solamente; me meto en barrios de la periferia, visito favelas asentadas y allí me quedo. Estuve en la casa del Mestre O Lago Dos Santos, que se dedica a la fabricación del birembau, el elemento más importante de capoeira. También estuve en “rodas” de distintos lugares. Aprender cosas de los libros nos ayuda y, por otro lado, tener a Marcos, que no todos los grupos tienen un Mestre bahiano viviendo en su tierra. Otra fue mi profesor Juan Peláez, Mestre Mago,quien me enseño y me transmitió la esencia de este arte que no es sólo lucha. Mi curiosidad ha sido relevante, porque lo que aprendí en la universidad me sirvió de base. Vivía en museos, veía obras y conocía el contexto histórico. Soy apasionada de entrar en las iglesias, hablar con la gente, con los orixás, que dirigen los terreros. Luego ordené todo y escribí el libro.

–¿Qué rescata la capoeira en los lugares periféricos de Brasil?

–Si bien hay mucha miseria; muchos chicos tienen capoeira en el colegio y logran formarse física y espiritualmente; les da una esperanza. El acceso a la educación formal se les dificulta y, a través de este arte, tienen chance de mantener sus raíces.

–¿Qué deporte en Argentina se le parece?

–El fútbol quizás es comparable, es popular. Cuando alguien es bueno y se esfuerza, tiene su premio. A ellos los acompaña la historia y las tradiciones y tienen un contexto espiritual; es una lucha con fundamento y se trata de que todo eso no se pierda.

–¿Qué se necesita para ser Mestre?

–Muchos años de capoeira, mucha disciplina y bondad. Ante todo, la mayor sabiduría es la de seguir aprendiendo, pasar los conocimientos. Son ricos en sabiduría por obtenerla en la vida, siempre desde abajo. La humildad transmite la clave básica para serlo: para ser grande, hay que reconocerse pequeño.

–¿Qué significa Gandaia?

–Es mi apodo. Me lo puso mi Mestre; significa celebración, alegría. Tiene que ver con las características personales de cada uno.

–¿Cuáles son las tuyas?

–Mi Mestre decía que era estar siempre de buen humor. No importaba qué me pasara. Me gustaba llegar con alegría a las “rodas” y las celebraba con felicidad. ¡Por eso es Gandaia!

–¿Qué otras cosas te gustaría que pasaran con el libro?

–Traducirlo al portugués, al inglés, al francés y que se encuentre al alcance de los capoeiristas. Toca temas básicos y fundamentales. Me gustaría que cuando un lector llegue a Bahía, pudiera investigar aún más, a partir del conocimiento que le da el texto.

–¿Cuál es la conclusión de este libro que habla de la lucha, la danza y la libertad?

–Si los esclavos que estuvieron privados de su libertad, que sufrieron y fueron castigados pudieron liberarse y reconocer el miedo para vencerlo, cualquier persona, a partir de la práctica de una actividad cultural y deportiva, puede dejar atrás, en la rueda de la vida, los problemas, las enfermedades y salir de su cueva.